Il Festival EU-CODE, giunto alla sua prima edizione in Ungheria, rappresenta un traguardo fondamentale all’interno del progetto europeo “European Co-Creation in Diversity” (EU-CODE), un’iniziativa di trenta mesi cofinanziata dal programma Europa Creativa. Il progetto unisce un prestigioso consorzio transnazionale composto dal Conservatorio di Musica “Santa Cecilia” di Roma in qualità di coordinatore, dall’Accademia di Musica Liszt Ferenc in Ungheria, da ACe20 e dall’Universidad Autónoma de Madrid.
Il percorso che ha condotto alla nascita del festival affonda le radici in un’accurata analisi dei fabbisogni condotta durante la fase preparatoria del progetto. Tale analisi ha evidenziato la necessità di superare l’isolamento storico e la limitata cooperazione transnazionale tra le orchestre di fiati in Europa, promuovendo al contempo un rinnovamento dei repertori tradizionali spesso dominati da compositori storici e maschili a favore di una maggiore rappresentanza di opere di compositori viventi e donne. Inoltre, il progetto risponde all’esigenza di introdurre innovazioni metodologiche, come l’uso della percussione corporea, e di contrastare la bassa partecipazione culturale coinvolgendoti pubblici nuovi e diversificati. A seguito di ricerche sulle migliori pratiche, seminari di mobilità e della residenza artistica sulla diversità musicale svoltasi a Budapest, il progetto culmina ora in questa prima tornata di festival.
Dal punto di vista artistico e dei contenuti, la prima edizione del festival in Ungheria rientra nel pacchetto di lavoro dedicato ai festival e alle performance, e si concentra sulla valorizzazione della diversità musicale europea attraverso opere co-prodotte che fondono influenze transfrontaliere celebrando l’unità nella diversità. L’evento, pensato per accogliere un pubblico stimato tra le trecento e le trecentocinquanta persone tra musicisti, comunità locali ed esperti culturali in un arco di tre giorni, adotta anche una forte componente digitale attraverso la trasmissione in streaming live, spazi di concerti virtuali e archivi multimediali per garantire l’accessibilità globale.
I valori fondanti del festival riflettono rigorosamente le priorità trasversali di Europa Creativa, ponendo al centro la diversità culturale, l’inclusione sociale e la parità di genere. La percussione corporea viene utilizzata non solo come strumento espressivo e innovativo, ma anche come un mezzo inclusivo accessibile a chiunque indipendentemente dal livello di preparazione o dalle capacità fisiche. Parallelamente, il festival promuove con forza la parità di genere nella programmazione musicale e nella leadership del progetto, integrando al contempo pratiche di gestione ecologica ed eventi sostenibili in linea con il Green Deal europeo e monitorati attraverso specifiche attività di impatto ambientale.
L’allestimento dell’evento, coordinato localmente dall’Accademia di Musica Liszt Ferenc in stretta collaborazione con i partner del consorzio, prevede tre giorni di spettacoli dal vivo e digitali in cui la visibilità dei finanziamenti dell’Unione Europea è garantita dall’esposizione della bandiera europea e dalla dicitura ufficiale di cofinanziamento, in piena conformità con gli accordi di sovvenzione stabiliti.
